为甚么gal中的绘画天才一开始就画得很惊艳，而乐器天才都有从小练习的过程，而不是第一次碰到琴就技惊四座

可能作者没接触过画画领域吧，就像没真正空竞过一样，只能吹吹了

因为绘画相对来说很好塑造，如果你想塑造一个绘画很好的天才，只需要写她的画多么好看，或者多么像就好了。我就比如富婆妹里的常磐，你只用写她画的商业绘，那些二次元角色多么涩，多么好看，玩家自然而然就会带入到自己喜欢的二次元角色，就能理解最基本的角色人设，大家很自然就能理解到这个人是个天才

但是对比之下同游戏里的锦亚澄，作为声乐方面的角色，你很难去直接描写她的作品，你只能用一种似是而非的感受去形容然后辅以她的粉丝和影响力来表现她的才能。这种时候但凡描写差一点读者就会发出拷问：天才在哪我请问了

不止如此，还有区别在于，只要你小时候美术课没逃课，大多数人都有基本的美术鉴赏能力，至少都看过一两幅美术大家的画作，大家对于“什么是好的画”这个问题有个基本的概念。问题在于，对于“什么是好的音乐”这个问题，作者不知道，读者不知道，我摸着良心我也不知道。不说乐器演奏这种纯音乐，即使是流行音乐哪些好哪些坏那也是众说纷纭。即使是最差劲的观赏者也能通过“画的像不像”来评判画作，但对于音乐的鉴赏则明显属于更高难度

如果作者想写一个绘画天才，具体把她的作品往哪方面捧，去怎么描写都大致有数，但想写一个音乐天才，你就很难去写她的作品到底如何好在哪里。那就只能套用那种自小学习的模板。写一个天才音乐家很难，但普通的擅长音乐的人就很简单

绘画初学者表现出天赋只需要画得像就可以了，音乐的话单纯的复刻只会被人说没有灵魂，嗯至少我接触的二次元作品里都是这样的，现实的话这两个圈子我都没接触过，不知道他们是怎么看待的

我来现实解释下吧。我确实不是装X。绘画和音乐我真的还都会，当然谈不上能吹的大师，目前也还在努力中。

 首先，绘画有很多种类，古典绘画，就是你看见的油画也算绘画，不过现代基本上谈到绘画第一个想到的就是二次元，不同风格的绘画的技法可以说隔行如隔山，而二次元绘画的门槛相比古典绘画来说是低了很多。而且二次元创作很在意灵感，角色塑造，风格设计，摄影等等和绘画技法本身无关东西，所以在二次元发达的日本，他们自然会把绘画和二次元创作挂钩，因此认为突然出现一个绘画天才是完全有可能的。

音乐分两者，一种是编曲家一种是演奏家。如果你真把绘画拿进来比较，其实绘画更像编曲而不是演奏。现代音乐软件发达，不会演奏的人也完全能编曲。就是要懂乐理方面的知识，这行要我说，与其像艺术家，不如说有点像理工科。因为现代编曲的音乐模板太多了。好听的旋律就那么多。而且天天在电脑前做像是编程一样的音乐软件，你一定觉得很不美，很不艺术，因此这里的音乐节大概率说的是演奏家。那演奏家你就懂了，就是练习自己的节奏感，对乐器的熟练度，对乐谱的熟练度，和创作和灵感或者说表达完全不沾边。所以当然不可能说出现什么一上来就会用乐器的人了。

可能就只是盲点。

而且像这种类似乐器天才的人设，如果在以中国为背景的故事，或许会更容易出现。

比如我现在设计一个女主，她有点社交恐惧症，我们不妨叫她小独。

小独从小就没接触过音乐。但阴差阳错，在自己那个的社牛闺蜜的怂恿下，瞎谱了几个音符，随便构成了一小段旋律发到了网上。

其实小独心里也明白，这段旋律压根就不好听！倒不如说，本来就很自卑的小独，觉得这首歌难听死了！！！

但是，这个旋律居然在抖音上火了!而且还是爆火！！！！！

正是那种既和谐又不和谐的魔性旋律，让它成为了抖音神曲！！！

虽然每个人都说它难听！但是每个人都觉得它洗脑！而且人们…………就好这口！！！！

这首歌甚至被其他音乐人魔改成了“古风”“摇滚”“爵士”等等风格。

而且不出所料，它也成为了抖音年度神曲。

好多媒体都想采访小独，小独是社交恐惧症呀，所以她很苦恼。

于是她那个社牛闺蜜又又给她出了个馊主意——那就再写个旋律发到网上，让那些追捧者失望不就好了~

结果，第二首爆火神曲再度席卷整个抖音平台！！！！

于是而后，小独一直在过着“努力避开媒体”、同时“不断想用烂曲糟蹋自己人设，但却又一次次成为顶流”的窘迫的生活当中（笑）。

你看，这样的人设就很符合 音乐新手+时代天才 的逻辑。我认为之所以日本gal没有这种人设：

一种，可能它真就只是个盲点。

另一种，国外对音乐创作的态度太严肃了，所以把音乐创作的门槛看得很高。相对来讲，日本对画画会持有一种玩弄的娱乐态度，加上漫画的创作门槛本身就很低，所以画画更像是容易出现天才。

也正因如此，这种以娱乐至上、流量至上的态度来对待音乐（抖音神曲）的国内，会比其他国家更容易塑造这样的人设。毕竟俺们有抖音嘛，抖音还是太有影响力了！

“钢琴天才”的充分条件是“技惊四座”，必要条件是会弹钢琴。

如果我在一个没人听过钢琴的原始部落中间弹钢琴，那我一定技惊四座，是钢琴天才。

在二次元的世界里，你可以看到跑步流汗的田径部初学者，或者抱着吉他不知所措的轻音部菜鸟。但你绝对见不到一个“钢琴初学者”*。

答案很残酷，也很简单：钢琴这项乐器，自带“阶级防火墙”。

• 入场券溢价： 同样是乐器，一把入门吉他只要几百块，而一台像样的钢琴起步就是五位数。
• 物理隔离： 跑步可以在操场，吉他可以带回家，但钢琴只能锁在专门的琴房里。
• 昂贵的养成系： 钢琴不存在“自学成才”，每一分钟的进步都是烧钱请私教堆出来的。

所以，当一个钢琴少女出现在男主面前时，她只能已经是“天才”或“名门大小姐”，而不会是初学者。

画错了可以立刻补，毕竟给人看的是成品不是过程

弹错了音的话，哄堂大笑不至于，但肯定没法技惊四座了

因为现实里本来就没有第一次碰到琴，就技惊四座的人。就像也没有第一次学认字，就写出让全世界痛哭流涕作品的大文豪，也没有第一次学10以内加减法，就推翻数学大厦的数学家，第一次学跑步，就一秒冲出去100米的运动员。如果GALGAME里真的有第一次画画就很惊艳的天才，那只能说这部GAL作品的编剧不了解画画这个行业，也没有跟组里的画师聊聊

绘画我不清楚。但至于音乐或许因为演奏音乐有乐理，机能方面的硬性指标吧。如果达不到这些指标恐怕是很难演奏的。用bass举例，即使是像红辣椒的flea那样号称没学过乐理的天才也在小学是担任过爵士乐的小号手一类的，也就是说他一定还是有相当的乐理基础知识的。如果不了解乐理，大概很难去即兴吧。机能便更不必说了，手上的功夫会直接反映到演奏水平的高低，换而言之，新手必然会演奏的不成样子。那么即便有极高的审美水平，其人恐怕也很难传达出来。乐理需要大量的思考与练习才能深刻理解，机能也需要大量的练习才能提升。这样来看，天才薄弱之处，技巧一览无余。音乐正是这样的薄弱之处，无论怎样的天才都需要练习以获得技巧。